El futuro no puede asegurarse mágicamente manifestándose, mucho menos mediante una planificación determinista, pero entonces, ¿cómo interviene el diseño en la construcción del futuro sin caer en la ilusión de control absoluto? El diseño es capaz de construir futuros desarrollados a partir de metodologías que impulsen la calidad del mundo dentro de los límites estructurales, considerando a la imaginación, la incertidumbre y el accidente como parte constitutiva de los sistemas en los que coexiste.

El diseño explora desde la conciencia, exigiendo una facultad nueva, la imaginación, revisemos su descripción según varios autores: El filósofo británico Chesterton, la han descrito como una capacidad que dota al humano de omnipotencia creadora (Ahlquist, 2021), mientras que el concepto de imaginación de Marie-France Begué, apunta a las experiencias vividas que se categorizan en de lo pasado a lo futuro, revelando nuestro inconsciente que es un universo de posibilidades que supera el lenguaje, un nexo entre el hombre y el mundo (Carabajal & National University of Jujuy, San Salvador de Jujuy, Argentina, 2002).

Víctor Margolin, profesor emérito de Historia del Diseño en la Universidad de Illinois, Chicago, sostiene que los diseñadores ocupan un espacio dinámico entre el mundo que es y el mundo que podría ser (Margolin, 2009). Comprendemos así a la imaginación como una estructura que propone, visualiza y encarna las ideas.

Stuart Candy, futurista y diseñador australiano, complementa esta idea al señalar que el diseño puede materializar discursos anticipatorios, convirtiendo imágenes e hipótesis en experiencias tangibles (Cabrera Moreno, 2022). En otras palabras, quienes imaginan dan nacimiento a figuraciones salvajes al espacio y tiempo, más allá del mercado, el capitalismo o de los gobiernos autoritarios. 

Vemos así que quienes imaginan juegan con la nada infinita. Una prueba de ello es el proceso básico para ilustrar: antes de trazar, intercede el presente como la superficie a llenar; luego la mente ordena el pasado en las habilidades aprendidas para representar la imagen, posterior, el futuro con la función que se anhela conseguir. Este proceso también es aplicable a la arquitectura; se tiene el área, se imagina  un prototipo de obra que cumpla con las necesidades urbanas, se somete a pruebas para asegurar su función. La fantasía transgredió a lo real.

Esta tensión entre lo efímero y lo duradero es precisamente lo que Hannah Arendt nos ayuda a discernir con sus conceptos de fabricación y acción. La fabricación produce objetos útiles y definidos; es el medio para obtener algo, su uso el fin para ser fabricado; la acción, en cambio, es humanamente expresiva y colectiva, no hace algo, sino hace a alguien. Es impredecible e implica decisión. La acción permite a la humanidad ser iguales al compartir la capacidad de actuar y al mismo tiempo, ser diferentes por nuestros intereses e identidades (Riera Díaz, 2011).